虽说华语青春片霸占了东京电影节，但三部入围的日本电影也很特别

第 28 届东京电影节昨天在日本东京六本木 TOHO 主会场揭幕，入围各单元的华语青春电影主创们占据了红毯的半边天。而在本届电影节，中国华语青春片也成为“中国电影周”上的热门，甚至出现一票难求的场面。面对势头强劲的华语青春片，日本本土入围电影的姿态如何呢？

今年有三部日本作品入围主竞赛单元，分别是《FOUJITA》、《再见》和《残秽 不可以住的房间》。它们各有特色，不过与“校园青春爱情”相比，确实有点画风清奇。

小田切让演绎夹缝生存的艺术画家

《FOUJITA》是一部传记题材的电影，这部日法合作的电影讲述了 20-30 年代深受法国人喜爱的日本画家藤田嗣治的故事。它找来了深受迷妹们喜爱的小田切让来饰演画家藤田嗣治，中谷美纪饰演画家的妻子。由执导了《沉睡的男人》、《泥之河》等作品的小栗康平担任导演。除此之外，本片还由《天使爱美丽》的制片人埃曼纽·本比担任监制。

藤田嗣治是谁？先跟大家科普一下。在两次世界大战之间，巴黎聚集了来自世界各地的画家，藤田嗣治就是那个时代的艺术画家之一。在巴黎，与莫迪里阿尼、夏加尔同为“巴黎画派”的他把日本画与油画巧妙结合，独创了被称为“乳白色肌肤”的裸体画风格，深受法国名流圈喜爱。而后来回到日本，他又将西洋画风融入了日军的“战争画”之中，在那时引发了不小的争议。这部电影正是讲述了他颠沛流离的一生，也以画作美学描绘出了动荡时期日法的历史。

小栗康平曾以《泥之河》入围 1982 年奥斯卡最佳外语片，而他的另一部影片《死之棘》获得 1990 年戛纳电影节的评审团大奖，以及国际影评人费比西奖。小栗康平每十年才会出一到两部电影，而且都风格独特，但每一部都是珠玉之作。《FOUJITA》是他酝酿多年后的新作，可见具有一定分量。

来看看预告片吧：

“真正”的机器人演员

末日题材有很多，人工智能也成为了当下电影频频利用的卖点，但深田晃司执导的《再见》选择了一个特别的角度。他与被称作“现代机器人之父”的石黑浩教授把真正的人形机器人搬上了荧幕，这是机器人第一次作为“演员”而不是角色出现在电影中，同样女主角 Bryerly Long 也是首次触电。

影片讲述的故事很简单，是在核能发电厂爆炸、日本国土被污染、政府宣布“弃国”的大背景下，人类难民与机器人之间的羁绊。真正的看点是电影中的机器人并不是电脑特技或演员所扮，而是真真正正的人形机器人。事实上在今年早些时候，石黑浩就已经开始让仿真机器人在舞台剧《蜕变》中演出，《蜕变》改编自卡夫卡经典小说《变形记》，不过这次主角一觉醒来变成了机器人。

不管机器人的演技如何，这也是电影与现代科技的一次新结合。日后还会不会有更多的机器人演员，也成为了观众更为期待的事。

来看看机器人与人类怎么演绎末日羁绊吧：

源自日本人对恐怖片的执念

众所周知，日本人对于恐怖片的执念之深，在本次东京电影节甚至还专门设置了“日本极致恐怖之夜”，上映包括《咒怨》、《女优灵》等部分经典恐怖电影以及新作。

恐怖小说改编也成为这些年来日本恐怖片的灵感来源之一，《残秽 不可以住的房间》就是根据小野不由美人气小说改编的恐怖悬疑电影，讲述了一个恐怖小说作者偶然接触到一起灵异事件引发的故事。由成功改编《预告犯》、《金色梦乡》等小说的中村义洋执导，竹内结子和桥本爱主演，卡司阵容还有“大叔”佐佐木藏之介以及“小鲜肉”坂口健太郎等人气明星加盟。

影片的看点除了受欢迎的卡司阵容，故事设置也比较特别。主角一层层探究恐怖源头，却发现恐怖在各个时期都能追溯，甚至跨越了百年。这样的设定让原本“纯粹”的日本恐怖片加入了悬疑的成分，除了头皮发麻的恐怖感还让观众为主角探寻真相捏一把汗。

以下是恐怖预告（其实悬疑成分更多一些）：

（2020.3.16 更新：因土豆网取消了视频外链，可点这里跳转到土豆的视频页面进行播放。）

三部影片各有特色，能够体现出日本电影的多样性，这也是时隔 11 年后三部本土电影同时入围电影节。虽然早就酝酿转型东京电影节现在看起来并没有多成功，但注重本土电影的发展也许是能原汁原味地保留东京电影节特色的因素之一。