有趣比好看更迷人，伦敦时装周又来了一群“怪”女孩

伦敦时装周难掩颓势，五天的日程依旧在四大垫底（巴黎和纽约都有八天），本土品牌出走又拉不进高级别的外援，伦敦时装周大牌的数量少得可怜，即便这一季 Burberry 带来了精彩的男女合并即看即买发布会，依旧难凭一己之力改变伦敦时装周冷清的场面。但转换一个角度来讲，伦敦时装周为有才华的年轻设计师提供了一个不错的舞台，伦敦缺少大牌对于这些年轻品牌来说反倒变成了一个有利因素，毕竟在大牌扎堆的时装周会耐着性子来看无名小辈的编辑、买手、时装爱好者少之又少。

伦敦有最出色的服装设计学院，每年为时装周输送着新鲜血液，而对于全球各地有个性的年轻设计师来说，这个有点酷的城市也有着特别的吸引力。虽然说待品牌逐渐成熟，许多都会走出去寻找更大的平台，但伦敦时装周记录着它们年轻时青涩、疯狂、无畏的面貌。

在伦敦时装周你很难找到正儿八经的仙裙，在这里似乎约定成俗“有趣比好看更迷人”，即便是做蓬蓬裙甚至是红毯式的晚礼服，伦敦的设计师也通常是剑走偏锋。2017 秋冬伦敦时装周又诞生了哪些有趣的设计，不妨一起来看看吧。

Molly Goddard：不一样的蓬蓬裙

凭借一条蓬蓬裙闯出一片天地的 Molly Goddard 是伦敦“怪”女孩的代表，粉色、柠檬黄、草绿的蓬蓬纱裙唯美俏皮，但这只是 Molly Goddard 的一面，另一面她与众不同、风趣贪玩。看秀场上模特的妆容和服装的搭配你就能明白我的意思了。

服装的设计其实还是非常符合大众审美的，但 Molly 偏偏要给模特画上“俗艳”的大红唇和腮红，搭配老年迪斯科风格的亮片紧身裤或者黑丝。明明是清新少女风一下子怎么一下子就被带偏了呢？但你是否还记得小时候的某个下午，偷用妈妈的化妆品、偷穿妈妈的衣服，照着镜子美滋滋的感觉？Molly Goddard 的秀场造型是不是像极了当年镜子里的自己。有的设计师做纱裙是圆女孩们的公主梦，而 Molly Goddard 则希望你始终天真美好如初。

Christopher Kane：个性与优雅兼得

Christopher Kane 对于伦敦时装周而言已然是支柱般的存在了，这一季设计师放弃了表达，而是选择将重心集中在面料、款式等“纯技术”层面。拥有金属光泽同时质感又十分柔软的面料，很是好看，设计师甚至用这样的面料做了百褶裙，冰冷的金属中和极为女性化又柔和优雅的气质，非常别致。

除此之外，无论是面料还是结构上都运用了不少拼接概念，创造出了极为新鲜的视觉风格。整体的廓形呈现出宽松的状态，但不是清雅寡淡也不是懒散消颓，反倒带着一股自信优雅的大气场。压轴的几款重工设计也是一大亮点，亮片与薄纱的组合、立体花朵刺绣，极具视觉吸引力又优雅大方。

Simone Rocha：美不止一种模样

在这个以瘦为美的时代，即便是那些 oversize 的大廓形设计也都是瘦子才能享受的专利，更别说露腰、露胃、slip dress 一类了，但这一季的 T 台上已经开始冒出一些不一样的势头——不少设计师都开始打造“显胖”的廓形。比如说 Simone Rocha 就是其中一例，这一季设计师还邀请了奶奶超模走秀。

美的模样有千千万万种，不应当被肤色、体型、年龄等等因素所限制，但要人们从审美习惯中脱离，去接受更多元的美却从来不是一件简单的事情。这是摆在设计师们面前永恒的课题，有人会贪图方便机械地迎合大众审美，而也有人敢于逆行，去尝试与主流不符的风格。趋势从来不是僵死的，若干年后这些曾违背主流的风格将取而代之成为新的主流。

Simone Rocha 膨胀的连衣裙即便在 0 号身材的模特身上也显得有些臃肿，虽然有收腰、腰带等辅助手段但腰线几乎是消失的状态，茧型的连衣裙、泡泡袖、厚重的外套与同样厚重的半身裙组合、繁复的面料拼接，与众不同的廓形呈现出另一种别有韵味的美感。

Ashish：穿着亮片去战斗

一般每季盘点时装周最离谱发布会时 Ashish 肯定都是榜上有名的，这一季照例“不负众望”，招牌式的亮片赋予了复古毛衣、印花卫衣、夹克等等款式以新鲜的面貌。首先我们来看最抢眼的部分——面具，喜欢摔跤、拳击的同学或许会觉得这个画风有点眼熟，Lucha Libre（墨西哥自由式摔跤）赛场上双方选手都会佩戴这样的夸张面具。

在 Lucha 文化中，面具可不仅仅是一个装饰物，而是一个极具象征意义的存在。只有在输掉面具赛或者退役时，摔跤手才会摘下面具，很多人在其它公开场合亮相时也都佩戴面具，甚至还有人至死都带着面具未曾以真面目示人。Ashish 在这一季设计中引入 Lucha Libre 标志性的面具，既是为了赋予造型以仪式感，也是因为这一季 Ashish Gupta 要你武装起来像个战士一样去战斗。

特朗普当选美国总统后，他种族歧视、性别歧视、民族主义的言论与政策引起了很多设计师的不满，不仅仅纽约时装周上政治成为一大话题，欧洲亦有许多设计师站出来表态。Ashish 这一季的彩虹设计、slogan 元素实在抢眼，“LOVE SEES NO COLOR（爱无关肤色）”、“UNITY IN ADVERSITY（逆境中团结在一起）”等等标语想要表达的意思再明确不过了。

Central Saint Martins MA：未来之星

中央圣马丁硕士毕业秀，这一届优秀学员的毕业作品登上了本季伦敦时装周的 T 台，他们都是真正的希望之星，不出意外这里有着未来伦敦的中流砥柱。这些设计师都有在顶级时装屋实习的经历，不少人也创立了个人品牌，有的甚至已经获得了投资，较之加入大牌他们中的绝大多数更希望能做大自己的品牌。

当下，设计师品牌数量呈现出井喷态势，但即便是最顶级学府毕业的最优秀设计师，他们同样面临着运营个人品牌的种种困难。比如说，2014 年就已经被 Dover Street Market 收购个人品牌的 Walters，他当下最大的心愿就是改变“自己掏钱做衣服”的现状。

在中央圣马丁硕士毕业秀的 T 台之上，实验性的设计散发着理想主义的迷人气质。非常规材质、难以实现量产的服装、无关潮流极富个人风格的设计，可以说这个 T 台就像是伦敦时装周的一个缩影，并不是千篇一律，设计在这里更大胆也更有趣。

很多人说，这些设计能穿吗？答案显然是肯定的，做得成熟的设计师擅长在 T 台上通过妆发、搭配将疯狂的理念展现到极致，但你仔细一看，许多单品换一种穿法融入日常穿搭也毫无难度。但即便是那些真的夸张到离谱的设计，你说能穿吗？答案依旧是肯定的，就像我们所说，美的形态应当是多元的，在审美习惯中窝太久了，不妨多出来看看“不一样”的设计，你会发现世界很大，有趣的人和事很多。