GUCCI 亚洲办展成瘾，上半年还有这些值得看看的时尚展览

GUCCI“策展米开里”艺术巡回展的第二站近日已经在北京开幕，除此之外，今年上半年还有这些不能错过的时尚展览。

Balenciaga 首家店铺开业 100 年，两家博物馆先后推出回顾展；最美庄园查茨沃斯庄园将向公众开放，展出卡文迪什家族五个世纪里收藏的华服、首饰；安特卫普 MoMu 时尚博物馆，将展出 Martin Margiela 在 Hermès 担任创意总监时的作品；每年最受关注的时尚展览——大都会博物馆时装学院春季特展也将于下月开幕；Burberry 二月系列压轴展示的定制披肩巡回展，四月将要来到上海。

GUCCI“策展米开里”艺术巡回展

今年 3 月在香港巴塞尔艺术展期间，GUCCI 开始了“策展米开里”三城艺术巡回展，首站香港现在移师北京，五月还将前往台北。关于这次巡展，首先必须提到的是一本特别的时尚杂志——《A Magazine Curated By》，此次展览中有不少展品都选自 2016 年 11 月出版的《A Magazine》。杂志一年仅出一期，每期都由重量级时装设计师或者品牌担任策划，山本耀司、Martin Margiela 等人都曾参与创作，2016 年这一本正是由 Alessandro Michele 主导。

整个展览分为三个部分，一号展厅为“搜奇百宝箱”主要呈现了那些带个 Michele 创作灵感的艺术品，其中不少就刊登在 《A Magazine》上。展品的类别五花八门，有 17 世纪柔情地图、古罗马人人像陶瓷、古董印花织物、宝丽来肖像照片以及各类珠宝和小物件，但组合在一起让你能够进入到 Michele 的灵感维度。

二号展厅是 Michele 邀请三位年轻女性艺术家围绕“执迷于爱”的主题创作的作品，三个城市分别展出三个不同艺术家的作品。香港站是 Petra Collins 在布达佩斯拍摄的一组私人家庭相片，照片中有大量 GUCCI 服饰出镜，整体风格相当梦幻，摄影师本人曾经还为 GUCCI 走秀并拍摄广告大片。

北京站展出的是 Coco Capitán 的作品，这位 90 后艺术家为 GUCCI 创作了 2017 秋冬系列的邀请函和部分服装和配饰上的纹样。此番展览中 Coco 带来了了不少手稿作品，其中一幅甚至是在北京就地取材创作的，另外还有她在罗马和佛罗伦萨拍摄的相片展出。5 月的台北站，这个展厅将展出 Gia Coppola 的作品，喜欢电影的同学对于 Coppola 这个姓氏一定不陌生，Gia 正是《教父》导演 Francis Ford Coppola 的孙女，《迷失东京》导演 Sofia Coppola 的侄女。

第三个展厅则使用了当下展览中颇为流行的“沉浸式声光投影室”，周围的屏幕将播出《A Magazine》杂志中的内容，在声音、光影的配合下将你带入 Michele 的创作世界。当然，这也会是整个展览最适合自拍的展厅了。

“策展米开里”艺术巡回展北京站
时间：3 月 30 日 - 4 月 9 日（10:00 - 19:00）
地址：北京市东城区美术馆后街 77 剧场 / 文创园

“策展米开里”艺术巡回展台北站
时间：5 月 13 日 - 24 日（11:00 - 19:00）
地址：华山 1914 文化创意产业园区，中 4B 米酒作业场

Balenciaga 回顾展

1918 年 Balenciaga 首家店铺开业，因此今年对于品牌而言也有百年庆的特别意味。2017 上半年就会有两家博物馆带来 Balenciaga 回顾展，分别是已经和 the Musée Bourdelle sculpture museum（巴黎布德尔雕塑博物馆）和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆。

布德尔博物馆的展览主题为“Balenciaga: Working in Black”，展出 Cristóbal Balenciaga 于 1938 至 1968 年所创作的七十余款黑色设计。Balenciaga 最标志性的风格当属建筑感轮廓，因此选择黑色设计陈列，能够最大程度地让观者欣赏到大师作品中关于轮廓、体量的实验性质创作。最近的 2017 秋冬系列发布会上，Demna Gvasalia 也“复刻”了多款品牌创始人的高定设计，提醒了年轻一代消费者，先锋本就是 Balenciaga 基因中的一部分。

伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆也将于 5 月推出回顾展，主题定为“Balenciaga: Shaping Fashion”，Shaping 一词可以说是用得相当精准，一方面点明了设计师最具风格的建筑轮廓设计，另一方面也强调了 Balenciaga 的设计对于后世的影响。Christian Dior 曾经直言：“如果把高定比作交响乐团，Balenciaga 就是这个乐团的指挥。我们其他人都是乐手，跟随着他的引导演出。”Balenciaga 的影响至今仍在延续，V&A 博物馆也将展出其他设计师致敬大师的作品。

Balenciaga: Working in Black
时间：3 月 8 日 - 7 月 16 日
地点：the Musée Bourdelle sculpture museum（巴黎布德尔雕塑博物馆）

Balenciaga: Shaping Fashion
时间：5 月 27 日 - 2018 年 2 月 18 日
地点：伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆

House Style: Five Centuries of Fashion at Chatsworth

被誉为最美庄园的查茨沃斯 3 月底对公众开放，带来了卡文迪什家族五个世纪以来收藏的服装与配饰展览。策展人是《Vogue》美国版国际自由编辑 Hamish Bowles，而 GUCCI 则是本次展览的主办方。Alessandro Michele 对于这座庄园情有独钟，两度在这里取景拍摄了品牌广告大片。

在展览中你既可以看到几个世纪前英国最具影响力的贵族们所穿着的古董礼服，同时也有诸如 Christian Dior 等上世纪最具影响力的时装设计师的作品，以及当下包括 Vetements、Christopher Kane 等年轻设计师品牌的设计。展品陈列的方式也与博物馆陈列不同，服装和配饰就展示于查茨沃斯庄园的各个房间，欣赏展品的同时相当于也是在游览庄园了。

House Style: Five Centuries of Fashion at Chatsworth
时间：3 月 25 日 - 10 月 22 日
地点：英格兰查茨沃斯庄园

Margiela: The Hermès Years

1997 年至 2003 年期间，Maison Margiela 曾经担任 Hermès 女装成衣设计总监，这一对先锋设计师与提倡低调风格奢侈品牌的组合，也展示了看似对立的风格如何碰撞共生。安特卫普 MoMu 时尚博物馆带来了一场 Maigiela 在 Hermès 时期作品展览，比利时设计师也亲自参与到了展览的策划中，但一如既往保持神秘没有在公开宣传中露脸。另外，2018 年巴黎最具地位的时尚博物馆——加列拉宫，也将带来一场设计师回顾展。

整个展览氛围十四个部分，展示了 Margiela 创作的大量经典作品。还特别配合视频展出，熟悉 Margiela 设计的同学都知道，他的服装中常常暗藏机关，不同的穿着方式能使服装呈现出不同的模样。另外不少服装都有多层设计，利用视频可以尽可能完整全面地展示出设计师的巧妙心思。

Margiela: The Hermès Years
时间：3 月 31 日 - 8 月 27 日
地点：比利时安特卫普 MoMu 时尚博物馆

Rei Kawakubo / Comme des Garçons: Art of the In-Between

大都会博物馆时装学院春季特展向来是每年时尚圈最重要的展览，今年的主题也早已公布，川久保玲成为第二个在此举办作品展的在世设计师，前一位要追溯到三十多年前，1983 年大都会博物馆曾经为 Yves Saint Laurent 举办个人展。川久保玲是当今很多设计师的偶像，甚至包括 Maison Margiela 这样的大师，而 Anna Wintour 则称其为“a designer’s designer”。

5 月 1 日时尚奥斯卡开幕晚宴 Met Ball 就将上演，不知道红毯上又会有哪些大咖穿着川久保玲的设计亮相，不难预料服装自带的戏剧化风格会让这场红毯分外热闹。

Rei Kawakubo / Comme des Garçons: Art of the In-Between
时间：5 月 4 日 - 9 月 4 日
地点：纽约大都会博物馆

Burberry “披肩幻想曲”巡回展

Burberry 在今年的二月系列压轴带来了一组定制披肩设计，灵感取自抽象雕塑大师 Henry Moore 的作品。随着该系列其他产品即看即买上架，这组定制披肩也开始了全球巡回展览。第一站是大本营伦敦的匠人之屋，最近刚刚来到纽约，4 月 14 日“披肩幻想曲”巡展会登陆上海。78 套纯手工打造的艺术感披肩，既有水晶、珍珠、羽毛等华丽的材质运用，也有极为简约抽象的造型。

Burberry 希望借此展览展示品牌文化中艺术与工艺层面的魅力，而这也是品牌近年来格外注重的部分，去年还特别在伦敦打造了一间“匠人之屋”，除了作为品牌新的时装秀固定场所，还会举办艺术以及工艺相关的展览。

Burberry “披肩幻想曲”巡回展上海站
时间：4 月 14 日 - 4 月 23 日
地点：上海嘉里中心 Burberry 旗舰店

奢侈品牌越发沉迷于展览，比如自从 Alessandro Michele 上任以来就特别喜欢在亚洲举办展览，前年大热的“已然/未然”上海展、去年在日本的“GUCCI 4 ROOMS”，都仅限在亚洲的特定城市展出，足见品牌对于培养亚洲市场消费者的用心了。展览能够更完整直接地呈现品牌文化以此拉拢人心，GUCCI 已经证明了这一点。毕竟在社交媒体时代一个有趣、有看点的展览能够产生普通宣传模式所无法实现的影响力。